Esse é mais um ótimo exemplo de como os burocratas podem arruinar o título de um filme. Ao invés de traduzir, os distribuidores brasileiros se acham na necessidade de inventar títulos que na maioria das vezes distorcem todo o sentido do filme. Ora, o título de um filme é parte integral do roteiro. É como pegar a 9 sinfonia e rebatizá-la de "Melô do Mozinha". Nesse caso, um título simples, que fala por si só é substituído por um abstrato e sujeito a várias interpretações. The Beaver (O Castor) é o nome do filme dirigido por Jodie Foster e estrelando Mel Gibson (Maverick), Anton Yelchin (Star Trek, Alpha Dog), Jennifer Lawrence (Inverno da Alma, X-Men Primeira Classe) e a própria Jodie Foster (Contato). Trata-se de um drama sobre um homem depressivo que se vê a beira de cometer suicídio, mas encontra a salvação em um fantoche. O castor no caso é o fantoche, que serve para que ele se distancie de seu lado depressivo e possa interagir "normalmente" com o mundo e quem sabe, recuperar sua família. Faz sentido certo? Mas no Brasil o filme recebeu o título "Um Novo Despertar". Aparentemente somos burros demais para contextualizar o Castor nessa história.
O roteiro é escrito por Kyle Killen e é seu primeiro roteiro de longa metragem. antes disso ele criou e escreveu episodios da série de TV Lone Star em 2010. Aparentemente o roteiro atraiu a atenção de Jodie Foster, que se aventura como diretora pela terceira vez no cinema. E não faz feio. O filme é profundo e contemplativo, embora tenha alguns momentos pretensiosos demais. Ela viaja e oscila entre o melhor e o pior de famílias desestabilizadas que são obrigadas a conviver com a dor no seu dia a dia.
Mel Gibson faz uma pausa na sua agenda de espancar mulheres e odiar judeus para trabalhar nesse filme. "Eu e Jodie (Foster) somos amigos a mais de 15 anos. sempre quisemos trabalhar juntos. E eu gostei do material então pensei, por que não?" foram as palavras de Gibson, que consegue interpretar o personagem mais próximo de sua real personalidade na carreira. Exceto pelo castor, é claro. Um homem que encontra a sanidade na própria loucura.
Foi uma agradável surpresa, quando nos primeiros minutos de filme dou de cara com Anton Yelchin, um dos atores mais promissores dessa geração. Ele interpreta o filho mais velho de Mel e Jodie. O típico garoto americano. com crises existenciais, ódio patológico do pai e comportamento anti-social por natureza. Isso até ele conhecer uma menina que ele julgava ser metida a besta, mas que mostra ter muita coisa em comum com ele. Jennifer Lawrence, indicada ao Oscar no ano passado por seu trabalho em Inverno da Alma.
Se os atores fazem o que sabem fazer melhor, em termos de produção o filme deixa muito a desejar. E muitas dessas falhas são culpa de Jodie Foster, que mostra extrema competência em alguns momentos e profundo despreparo em outros. Os cenários são mal montados e os personagens multifacetados. É difícil de engolir que um jovem revoltado tenha tempo e disposição para encher a parede do quarto de "post it's"apenas para demonstrar sua revolta. Foster tenta desesperadamente dar motivações mais profundas para o personagem, mas que não convencem. E daí se ele tem uma fixação por mapas e lugares históricos? São coisas que são totalmente desnecessárias para a narrativa. Outras coisas ficam sobrando no filme. Como mostrar uma veia artística rebelde em uma personagem que é exatamente o oposto disso. Uma menina que é carente de aprovação por parte de todos é ao mesmo tempo uma rebelde que não está nem aí pra nada nem pra ninguém. São firulas e recursos usados só para enfeitar o filme, que se fosse baseado na simplicidade, seria muito melhor.
Não estou dizendo que o filme é ruim, mas sem nenhuma dúvida, ele poderia ser muito melhor. Até porque o filme não justifica os atores que têm. Com tantos talentos seria possível extrair atuações brilhantes e fazer um filme digno de Oscar, mas ao invés disso, Jodie Foster aposta no estilo "filme independente" fadado a ficar na prateleira de "catálogo" da locadora.
Nenhum comentário:
Postar um comentário